阿尔贝蒂（阿尔贝蒂尼米兰号码）

来自莫扎特的建议——怎样学好阿尔贝蒂低音(1)?

1、莫扎特在其变奏曲中，常常将主题动机与阿尔贝蒂低音结合，创造出新的音乐篇章。他建议，通过练习他的变奏曲，如《Kv.24》到《Kv.500》，我们可以学习到不同根音位置下的阿尔贝蒂音型，以及配合右手装饰音、节奏和双手合奏的技巧。

2、阿尔贝蒂低音，是意大利人阿尔贝蒂（Alberti Domenico 1710-1740年）在创作和演奏键盘奏鸣曲时，惯用的一种左手分解***固定音型的伴奏方式。其实这也是18世纪-19世纪初，众多音乐家包括莫扎特都常用的伴奏手法之一。

3、这一时期值得一提的还有作曲家Demenico Alberti，他最早创建了分解***的伴奏音型，既保持了原有的和声效果又富于流动感和精致感。这种被称为“阿尔贝蒂低音”的音型成为一种新型的钢琴语汇，在浪漫主义之前的钢琴作品中应用甚广。

4、的确不好弹，没有深厚的功力触键处理不好，乐句也弹不出音乐性，这些都是真的。但是，哪怕你把莫扎特的音乐处理到完美，音色细腻光泽有弹性，音乐性像清澈的小河一般流淌不绝，那音乐从结构上听起来仍然是简单的呀。

5、本文主要对莫扎特钢琴奏鸣曲中的一些风格以及形成进行了简单的分析研究，从而分析了一些主要演奏特点，对其中的音色、触键力度、速度、装饰音以及阿尔贝蒂低音进行分析研究、全面的阐述。

6、(1)古典钢琴奏鸣曲：较早的键盘乐器创作作曲家萨帕尔托和库瑙；更重要的作曲家是多米尼科*斯卡拉蒂、CPE巴赫、阿尔贝蒂等人。 (2)古典交响曲： “曼海姆乐派”：以乐队指挥约翰*斯塔米茨 “北德乐派”：以CPE巴赫为首1概述海顿在交响曲 *** 乐四重奏上的贡献。 海顿，奥地利作曲家、交响曲之父。

阿尔贝蒂成就

阿尔贝蒂，一位音乐史上的巨匠，1710年在威尼斯诞生，于1740年在罗马逝世。他的音乐教育始于师从A.比菲和A.洛蒂，专注于歌唱与对位法的学习。1736年，阿尔贝蒂作为威尼斯大使的侍从，访问了西班牙，随后在罗马的莫利纳里侯爵家工作，负责家务。

里昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂是意大利著名的建筑艺术***和建筑理论家。他比布鲁内莱斯基年轻27岁，也是佛罗伦萨人。24岁时，他在博洛尼亚大学获得法学博士学位，做过罗马教廷文职官员。他内心喜欢文学。30岁以后，他开始转向建筑与绘画艺术。

在佛罗伦萨美术界具有特殊地位的还有艺术理论家兼建筑师L.B.阿尔贝蒂，他的《绘画论》(1435)、《建筑论》(1452)等书是新美术最重要的理论著作。

其中包括：1975－76赛季带领都灵获得联赛冠军的路易吉·拉迪塞，1989－90赛季带领那不勒斯获得联赛冠军的阿尔贝蒂诺·比安奇，1992－96赛季帕尔马队主教练内维奥·斯卡拉，获得欧洲优胜者杯、联盟杯、超级杯，因为无法参加冠军杯被解职，接替他的就是现在的米兰主帅安切洛蒂。

阿尔贝蒂伴奏音型顺序

1、上行音型：先弹高音，再弹低音，最后再弹高音。下行音型：先弹低音，再弹高音，最后再弹低音。跳音音型：先弹高音，然后跳到低音，再回到高音。重复音型：将前面的音型重复两遍。

2、阿尔贝蒂低音，源自其奏鸣曲左手部分的独特分解***音型，其排列顺序是低音、高音、中音再到高音，这种音型在莫扎特和贝多芬等***的作品中熠熠生辉。阿尔贝蒂低音不仅仅是装饰，更是音乐结构的关键组成部分，通过巧妙的运用，可以构建出丰富的变奏和旋律发展。

3、阿尔贝蒂低音，是意大利人阿尔贝蒂（Alberti Domenico 1710-1740年）在创作和演奏键盘奏鸣曲时，惯用的一种左手分解***固定音型的伴奏方式。其实这也是18世纪-19世纪初，众多音乐家包括莫扎特都常用的伴奏手法之一。

4、把***的各***音顺次弹出的奏法，称为分解***，分解***常作为伴奏织体，在主调音乐中应用。阿尔贝蒂低音，是早期的分解***伴奏音型，出现在18世纪上半叶。之后的浪漫乐派对分解***伴奏型进行了发展，音型更为复杂。

5、世纪上半叶，早期钢琴音乐中著名的阿尔贝蒂低音，即为分解***伴奏音型。也可作为曲调或声部进行的一种成分，具有旋律作用，并表示出和声内涵。18世纪以后到19世纪浪漫派作家的作品中，分解***的`应用极为普遍，并愈趋复杂，为和声的一种重要织体类型。

阿尔伯蒂的阿尔伯蒂生平

尼古拉斯五世教皇在位期间，阿尔贝蒂再次来到了罗马，并写下了他的杰作《论建筑》（De re edificatoria），该书成书于1452年，在1485年正式出版以前一直以手抄本形式流传着。

他的才华不仅限于建筑，还涉及诗歌、戏剧、道德哲学等领域，撰写了丰富的理论文献。1450年，为了提升圣弗朗切斯科教堂（the Church of S. Francesco），西吉斯蒙多·马拉泰斯塔邀请阿尔贝蒂至里米尼，尽管他的设计方案只部分得以实施。

身高180.0厘米，体重70公斤，这使得他在场上具有良好的身体条件，既能保持速度，又有足够的力量应对比赛的挑战。他的专业位置是中场，这个位置对于球队的攻防转换起着至关重要的作用。他以其精准的传球和灵活的盘带能力，成为了球场上的重要角色。

年，作为红衣主教莫林（Molin）的秘书他来到了罗马，并且当上了教皇档案室的速记员。此时，建筑还不是阿尔伯蒂最为关心的，他积极从事文学创作，有机会还热心研究雕塑、绘画、音乐等许多艺术。他对自然推崇备至，认为艺术家的创造应该是对自然的模仿，真正的艺术家必然为自然所支配。

文艺复兴早期意大利的人文主义者。他是作家、艺术家、建筑师、诗人、神父、语言学家和哲学家。在接任罗马教廷秘书后，1438年受人鼓励将他的天分转向建筑领域。其所设计的佛罗伦萨鲁切拉宫和新圣玛利亚教堂的正立面以比例和谐着称于世。

莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂的介绍

1、莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂是文艺复兴时期在意大利的建筑师、建筑理论家、作家、诗人、哲学家、密码学家。他出生于1404年2月18日，逝世于1472年4月20日。阿尔伯蒂被誉为是真正作为复兴时期的代表建筑师，将文艺复兴建筑的营造提高到理论高度。

2、莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂(Leon Battista Alberti，1404年2月14日－1472年4月25日)文艺复兴时期在意大利的建筑师、作家、诗人、语言学家、哲学家、密码学家，是当时的一位通才。他被誉为是真正作为文艺复兴时期的代表建筑师，将文艺复兴建筑的营造提高到理论高度。

3、他是作家、艺术家、建筑师、诗人、神父、语言学家和哲学家。在接任罗马教廷秘书后，1438年受人鼓励将他的天分转向建筑领域。其所设计的佛罗伦萨鲁切拉宫和新圣玛利亚教堂的正立面以比例和谐着称于世。曼图亚圣安德烈亚教堂（1472年动工）的凯旋拱门样式是文艺复兴初期的经典作品。

4、莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂(Leon Battista Alberti，1404年2月18日－1472年4月20日)是文艺复兴时期在意大利的建筑师、建筑理论家、作家、诗人、哲学家、密码学家，是当时的一位通才。他被誉为是真正作为复兴时期的代表建筑师，将文艺复兴建筑的营造提高到理论高度。

5、《建筑论：阿尔伯蒂建筑十书》是一部里程碑式的建筑理论著作，由意大利文艺复兴时期的杰出人物莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂（1404-1472）创作。这部作品在建筑历史上的地位举足轻重，它标志着现代建筑理论的诞生。阿尔伯蒂的这部作品以其深厚的内容和独特的见解，奠定了他作为建筑理论家的不朽声誉。

阿尔伯蒂阿尔伯蒂生平

1、他的才华不仅限于建筑，还涉及诗歌、戏剧、道德哲学等领域，撰写了丰富的理论文献。1450年，为了提升圣弗朗切斯科教堂（the Church of S. Francesco），西吉斯蒙多·马拉泰斯塔邀请阿尔贝蒂至里米尼，尽管他的设计方案只部分得以实施。

2、身高180.0厘米，体重70公斤，这使得他在场上具有良好的身体条件，既能保持速度，又有足够的力量应对比赛的挑战。他的专业位置是中场，这个位置对于球队的攻防转换起着至关重要的作用。他以其精准的传球和灵活的盘带能力，成为了球场上的重要角色。

3、阿尔伯蒂 阿尔伯蒂 L.B. Leon Battista Alberti (1404～1472) 意大利文艺复兴时期的建筑师和建筑理论家。他的名著《建筑论》（又名：阿尔伯蒂建筑十书）完成于1452年，全文直到1485年才出版。这是文艺复兴时期第一部完整的建筑理论著作，也是对当时流行的古典建筑的比例、柱式以及城市规划理论和经验的总结。

4、尼古拉斯五世教皇在位期间，阿尔贝蒂再次来到了罗马，并写下了他的杰作《论建筑》（De re edificatoria），该书成书于1452年，在1485年正式出版以前一直以手抄本形式流传着。

5、文艺复兴早期意大利的人文主义者。他是作家、艺术家、建筑师、诗人、神父、语言学家和哲学家。在接任罗马教廷秘书后，1438年受人鼓励将他的天分转向建筑领域。其所设计的佛罗伦萨鲁切拉宫和新圣玛利亚教堂的正立面以比例和谐着称于世。

6、《外国建筑史》：①阿尔伯蒂(1404～1472)，意大利文艺复兴时期的建筑师和建筑理论家。他的名著《建筑论》完成于1452年，全文直到1485年才出版。这是文艺复兴时期第一部完整的建筑理论著作，也是对当时流行的古典建筑的比例、柱式以及城市规划理论和经验的总结。